在城市的街心公园，我们总能看到一群群的中老年人有的随着锣鼓点在扭秧歌，有的跟着节奏鲜明的音乐跳迪斯科，还有的人在优美的旋律中跳着自编的健身舞等。这说明音乐和舞蹈与我们的生活息息相关，那么音乐与舞蹈是一种什么样的关系呢？记得贾作光老师曾今说过：“音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是音乐的回声。”我认为舞蹈和音乐就像一对孪生姐妹，从一产生起便结下了最亲密的友谊，说他们是生死之交一点也不过分。从中国舞蹈发展史看来，舞蹈本身的进展和音乐紧密联系。在我国古代就有诗舞乐一体的论断，春秋时期音乐与舞蹈统称“乐舞”。

    音乐艺术与其他门类艺术的不同，音乐是用声音来展现美，通过和声、旋律、节奏等这些要素的组合，给人以美的享受，熔铸人们的美学趣味，陶冶思想道德情操。而舞蹈是用肢体语言来表现人体美的一门艺术，它通过人体形象、动作、线条、姿态来表现人的丰富、复杂的感情世界，来阐述故事丰富的内容”。表现出一种特殊的美。而这种语言的诠释，是有很强烈明的律动性的，这是舞蹈最基本的特征之一。音乐恰恰可以帮助舞蹈完成这一特性，起到相辅相成的作用，使舞蹈和音乐相得益彰，音乐使舞蹈更优美，舞蹈使音乐更悦耳。

我们看到很多舞剧所采用的音乐，大部分都是经典之作，很有鉴赏价值。《天鹅湖》、《胡桃夹子》等经典芭蕾舞剧，百年经久不衰。编导通过运动音乐主题素材的变化，音乐节奏的创作手法及音乐交响乐发展及变换，来展示剧情人物，刻画人物内心思想的变化。再如我国古曲舞剧《黄河》，则正是抓住音乐动机，运用古典舞独特的身韵元素拧、倾、圆、曲为审美特征，以古典舞语言为基础，将舞蹈编创与音乐作品完美地结合，将舞蹈艺术推向高潮，使之成为经典之作。

   当然，作为用肢体动作及表情诠释音乐的“舞蹈”家，音乐素质的提高对他们来说十分重要的。也正是因为如此，各个艺术院校师范院校都开设了一门音乐欣赏课，帮助舞者们去听辨各种节拍音乐。通过舞蹈音乐的训练，不仅是对音乐的认识能力有所提高而且还培养了心灵的感受能力，通过音乐情感教育来培养舞者感受美、鉴赏美、表现美和创作美的能力。陶冶情操，激发创作热情，通过音乐形象来激发我们头脑中形成的艺术形象及舞蹈创作欲。

   音乐是舞蹈的灵魂,舞蹈将音乐的情感和内涵生动形象地表达出来,它们既相互依存、互为因果,又相辅相成、有机统一，它们就像是血肉相连的伙伴。我想只要音乐与舞蹈紧密结合，相互配合，一定能够编织出美妙的艺术花朵。

上海师范大学舞蹈系08舞蹈班 胡玲