舅舅爱看文化部的春晚,按他的话说:央视春晚太浅,文化部的有营养。中学那时候不太懂,就跟着他瞎看,每年的印象几乎是一样:舞蹈节目根本看不懂。后来知道,那些不懂得多半是现代舞。 以前看过的现代舞,多半是几分钟的片段,就这几分钟的片段都很难解读。后来由于工作的关系接触了现代舞,对它有些认识,我以为现代舞就像音乐中的爵士乐,即兴发挥的空间最大。欣赏现代舞可以非常的放松,因为演员的动作、情绪都在透露着自由、放松、自然的气息,一种与天地接引的气息。, , 滕爱民是北京城市现代舞团的当家人,舞蹈晚辈常用“舞痴”形容,他俊朗的五官,一条大辫子,目光坚毅。几个月前在奥运会现场表演工作会上,我与滕老师头次见面,他握手很有力度,就这么成了奥运现场表演工作的同事。接着听说,他在创作多幕现代舞专场。今晚应邀欣赏了别开生面的――舞领世界。天影。, , 开演前就已经满座了,近70分钟的演出,场内掌声不断,当时想,这些观众一定也是喜欢文化部春晚的那拨儿。这场舞蹈,舞者与舞蹈光影互动、融合而呈现出的绮丽效果固然很吸引人,但牢牢吸引我的是主创者的诚意与敬业。, , 演员非常努力的去实现编导意图,而且在一个很高的美学水准上。与国内大量“献礼式”的舞台呈现形成了截然不同的艺术趣味。十余个舞蹈段落(幕)中,印象最深的是滕爱民出演的印记,较其他段落,显得更加从容、张弛有度,尤其在节奏(配合音乐)上,完全是教科书的水准。, , 滕爱民的《天影》,是严肃的,而且相当严肃。在这个娱乐替代艺术的大环境下创作严肃舞蹈,几乎意味着自杀。舞蹈工作者面临着意想不到的困境,舞蹈演出市场不景气,很多舞者转行影视表演,但也是万马千军独木桥。其他的转型的转型,失业的失业,能坚持在一线搞艺术创作的舞蹈艺术家凤毛麟角。滕爱民所要在天影中表达的困顿、救赎、抗争,一一润入他精心设计的舞蹈段落中,十分耐人寻味。, , 另外,天影中的音乐包括了古琴曲、交响乐、民乐、戏乐等,略显杂糅,给人一定的渐离感,我想这和创作经费不足有关。, , 天影赢得观众阵阵掌声,再次说明多年来文本扁平、工业生产、低趣味的文化消费品,应该在主力消费群中褪色。国内的舞台无论大小,太需要像滕爱民这样有自杀精神的舞痴、艺痴。不然观众就会在假唱、粉饰、狂欢中变成白痴。感谢时刻提醒我们远离没营养的精神产品的人呢,是他们让我们不至于痴下去。, , 附:《天影介绍》以舞蹈和高科技的光效结合,打破舞台上常规灯光的运用,用舞者的肢体语言与特殊灯光的配合,营造全新的视觉效果。舞蹈音乐选用中国传统的经典古典乐曲、民间音乐改编曲目、戏曲交响乐等。意在弘扬中国的传统文化之精髓,展示中国传统文化的博大精深。, , 节目形式:由十个中小型节目组成,展现不同的舞蹈形式和高科技灯光效果。, , 1.平沙落雁:表现平沙之安静,落雁之休闲与祥和。意在表现平沙落雁的意境。盘旋欲落、落而得起、此呼彼应的景象。音乐:古琴弹奏2.流水:表现中国书画之韵。音乐:古琴弹奏3.槐花几时开:用舞蹈的形式表现中国传统女人的温柔、含蓄、内敛,对爱情的向往和期盼。音乐:民间音乐改编的交响乐版本4.勇者:表现当代男人的阳刚之气。音乐:中国传统打击乐5.情归:用舞蹈形式表达人们探求爱情升华的心里意境。音乐:选用《梁三伯与祝英台》中《化蝶》曲目的二胡与钢琴配合版本6.苏三:以苏三为原型,以现代人的视角和理解,用全新的表现手段,演绎苏三的故事。音乐:民间音乐交响乐版本7.酒狂:以现代人的视角和理解,演绎古代文人在特殊环境的心情,借酒叙怀,世事奔忙,谁弱谁强,行我狂;借醉狂。音乐:古琴8.为你而舞:表现一个孤独女孩的忧伤情感,并通过高科技的光效结合当代舞的表现技巧阐释当代少女的内心情感。, , 9.印记:运用高科技的光效,在互动感应光的奇妙变化下演绎人与影,影与光的三者对话。叙述当今都市人内心埋藏的孤寂。, , 10.如影随形:通过两位女性舞蹈演员的肢体语言结合互感光效展现女人婀娜多姿的身体形态。, , 11.全体舞蹈演员结合专门特制的互感光效及感人至深救灾画面,表现中华民族面对惊天大灾的坚韧和勇毅。传达救助同胞的骨血情怀,互助担当的公民行动。感同身受、守望相助的文明精神,表达着悲悯、传递着温暖、释放着理性――而这恰恰是“人性”光芒的最重要的体现。, , 《滕爱民简历》1964年生于山东烟台,国家二级演员。, , 山东省舞蹈家协会会员,山东省青年表演艺术家协会会员,北京舞蹈家协会会员,中国舞蹈家协会会员。, , 1977年被招为济南军区前卫歌舞团舞蹈学员,接受了舞蹈中专全部课程的训练。, , 1982年以优异的成绩进入演员队。, , 1991年以山东艺术团的名义特邀参加了意大利、芬兰两地的国际民间舞大赛并荣获个人优秀表演奖。, , 1995年应邀出访了新加坡、菲律宾、斯里兰卡等地。同年10月作为北京现代舞团建团元老。出任演员队长,曾任团长助理,艺术总监助理,总经理助理。曾主演了进行的作品专场《红与黑》、《向日葵》。其中,作为领舞的《红与黑》获1997年国家文化部颁发的"文化大奖".1998年参与创作并演出了大型现代舞剧《贵妃醉"久"》,同年出访德国,参加斯图加特中国文化节的演出;参加法国时装艺术节的演出。, , 1999年随团赴香港演出现代舞专场《九。九艳阳》。参加了北京演出的本团创作的剧目《新纪元》舞蹈专场一、二、三。, , 2000年参加北京现代舞周专场《新纪元》四、《一桌两椅》演出。, , 参加与澳大利亚阿德雷特艺术中心合作的大型现代舞剧《长风歌》的演出。, , 随团出访加拿大中加文化交流30周年的庆典演出。同年参加法国舞蹈双年展,参加澳洲艺术节的演出。, , 编创作品《迷彩》、《金沙滩》、《呼唤》、《诉》、《活着》、《界》。, , 《活着》获1999年北京舞蹈比赛表演一等奖。, , 《诉》获本年度法国国际舞蹈大赛中国赛区表演二等奖。, , 中国首届舞蹈大赛铜奖、现代舞第一名。, , 《界》(与高艳津子合作)荣获第十二届白俄罗斯国际现代舞编导大赛最高大奖。, , 1985――1992年之间在部队全军比赛中曾获表演一等奖、二等奖及优秀领舞奖和创作一等奖、三等奖。,
舅舅爱看文化部的春晚,按他的话说:央视春晚太浅,文化部的有营养。中学那时候不太懂,就跟着他瞎看,每年的印象几乎是一样:舞蹈节目根本看不懂。后来知道,那些不懂得多半是现代舞。 以前看过的现代舞,多半是几分钟的片段,就这几分钟的片段都很难解读。后来由于工作的关系接触了现代舞,对它有些认识,我以为现代舞就像音乐中的爵士乐,即兴发挥的空间最大。欣赏现代舞可以非常的放松,因为演员的动作、情绪都在透露着自由、放松、自然的气息,一种与天地接引的气息。
滕爱民是北京城市现代舞团的当家人,舞蹈晚辈常用“舞痴”形容,他俊朗的五官,一条大辫子,目光坚毅。几个月前在奥运会现场表演工作会上,我与滕老师头次见面,他握手很有力度,就这么成了奥运现场表演工作的同事。接着听说,他在创作多幕现代舞专场。今晚应邀欣赏了别开生面的――舞领世界。天影。
开演前就已经满座了,近70分钟的演出,场内掌声不断,当时想,这些观众一定也是喜欢文化部春晚的那拨儿。这场舞蹈,舞者与舞蹈光影互动、融合而呈现出的绮丽效果固然很吸引人,但牢牢吸引我的是主创者的诚意与敬业。
演员非常努力的去实现编导意图,而且在一个很高的美学水准上。与国内大量“献礼式”的舞台呈现形成了截然不同的艺术趣味。十余个舞蹈段落(幕)中,印象最深的是滕爱民出演的印记,较其他段落,显得更加从容、张弛有度,尤其在节奏(配合音乐)上,完全是教科书的水准。
滕爱民的《天影》,是严肃的,而且相当严肃。在这个娱乐替代艺术的大环境下创作严肃舞蹈,几乎意味着自杀。舞蹈工作者面临着意想不到的困境,舞蹈演出市场不景气,很多舞者转行影视表演,但也是万马千军独木桥。其他的转型的转型,失业的失业,能坚持在一线搞艺术创作的舞蹈艺术家凤毛麟角。滕爱民所要在天影中表达的困顿、救赎、抗争,一一润入他精心设计的舞蹈段落中,十分耐人寻味。
另外,天影中的音乐包括了古琴曲、交响乐、民乐、戏乐等,略显杂糅,给人一定的渐离感,我想这和创作经费不足有关。
天影赢得观众阵阵掌声,再次说明多年来文本扁平、工业生产、低趣味的文化消费品,应该在主力消费群中褪色。国内的舞台无论大小,太需要像滕爱民这样有自杀精神的舞痴、艺痴。不然观众就会在假唱、粉饰、狂欢中变成白痴。感谢时刻提醒我们远离没营养的精神产品的人呢,是他们让我们不至于痴下去。
附:《天影介绍》以舞蹈和高科技的光效结合,打破舞台上常规灯光的运用,用舞者的肢体语言与特殊灯光的配合,营造全新的视觉效果。舞蹈音乐选用中国传统的经典古典乐曲、民间音乐改编曲目、戏曲交响乐等。意在弘扬中国的传统文化之精髓,展示中国传统文化的博大精深。
节目形式:由十个中小型节目组成,展现不同的舞蹈形式和高科技灯光效果。
1.平沙落雁:表现平沙之安静,落雁之休闲与祥和。意在表现平沙落雁的意境。盘旋欲落、落而得起、此呼彼应的景象。音乐:古琴弹奏2.流水:表现中国书画之韵。音乐:古琴弹奏3.槐花几时开:用舞蹈的形式表现中国传统女人的温柔、含蓄、内敛,对爱情的向往和期盼。音乐:民间音乐改编的交响乐版本4.勇者:表现当代男人的阳刚之气。音乐:中国传统打击乐5.情归:用舞蹈形式表达人们探求爱情升华的心里意境。音乐:选用《梁三伯与祝英台》中《化蝶》曲目的二胡与钢琴配合版本6.苏三:以苏三为原型,以现代人的视角和理解,用全新的表现手段,演绎苏三的故事。音乐:民间音乐交响乐版本7.酒狂:以现代人的视角和理解,演绎古代文人在特殊环境的心情,借酒叙怀,世事奔忙,谁弱谁强,行我狂;借醉狂。音乐:古琴8.为你而舞:表现一个孤独女孩的忧伤情感,并通过高科技的光效结合当代舞的表现技巧阐释当代少女的内心情感。
9.印记:运用高科技的光效,在互动感应光的奇妙变化下演绎人与影,影与光的三者对话。叙述当今都市人内心埋藏的孤寂。
10.如影随形:通过两位女性舞蹈演员的肢体语言结合互感光效展现女人婀娜多姿的身体形态。
11.全体舞蹈演员结合专门特制的互感光效及感人至深救灾画面,表现中华民族面对惊天大灾的坚韧和勇毅。传达救助同胞的骨血情怀,互助担当的公民行动。感同身受、守望相助的文明精神,表达着悲悯、传递着温暖、释放着理性――而这恰恰是“人性”光芒的最重要的体现。
《滕爱民简历》1964年生于山东烟台,国家二级演员。
山东省舞蹈家协会会员,山东省青年表演艺术家协会会员,北京舞蹈家协会会员,中国舞蹈家协会会员。
1977年被招为济南军区前卫歌舞团舞蹈学员,接受了舞蹈中专全部课程的训练。
1982年以优异的成绩进入演员队。
1991年以山东艺术团的名义特邀参加了意大利、芬兰两地的国际民间舞大赛并荣获个人优秀表演奖。
1995年应邀出访了新加坡、菲律宾、斯里兰卡等地。同年10月作为北京现代舞团建团元老。出任演员队长,曾任团长助理,艺术总监助理,总经理助理。曾主演了进行的作品专场《红与黑》、《向日葵》。其中,作为领舞的《红与黑》获1997年国家文化部颁发的"文化大奖".1998年参与创作并演出了大型现代舞剧《贵妃醉"久"》,同年出访德国,参加斯图加特中国文化节的演出;参加法国时装艺术节的演出。
1999年随团赴香港演出现代舞专场《九。九艳阳》。参加了北京演出的本团创作的剧目《新纪元》舞蹈专场一、二、三。
2000年参加北京现代舞周专场《新纪元》四、《一桌两椅》演出。
参加与澳大利亚阿德雷特艺术中心合作的大型现代舞剧《长风歌》的演出。
随团出访加拿大中加文化交流30周年的庆典演出。同年参加法国舞蹈双年展,参加澳洲艺术节的演出。
编创作品《迷彩》、《金沙滩》、《呼唤》、《诉》、《活着》、《界》。
《活着》获1999年北京舞蹈比赛表演一等奖。
《诉》获本年度法国国际舞蹈大赛中国赛区表演二等奖。
中国首届舞蹈大赛铜奖、现代舞第一名。
《界》(与高艳津子合作)荣获第十二届白俄罗斯国际现代舞编导大赛最高大奖。
1985――1992年之间在部队全军比赛中曾获表演一等奖、二等奖及优秀领舞奖和创作一等奖、三等奖。